написана в Мелихово 1895—1896 годах. впервые опубликована в журнале «Русская мысль», в № 12 за 1896 год. Премьера состоялась 17 октября 1896 года на сцене петербургского Александринского театра. Постановка Е. П. Карпова. Роли исполняли: Сорин — В. Н. Давыдов, Нина Заречная — В. Ф. Комиссаржевская, Тригорин — Н. Ф. Сазонов, Шамраев — К. А. Варламов, Полина Андреевна — А. И. Абаринова. Премьера состоялась 17 октября. 1896 — Таганрогский городской театр. 1896 — Театр Н. Н. Соловцова (Киев). 1896 — труппа драматических артистов (Ярославль; также в 1900 году). 1898, Премьера состоялась 17 декабря — Московский Художественно-общедоступный театр, постановка К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Роли исполняли: Аркадина — О. Л. Книппер-Чехова, Треплев — В. Э. Мейерхольд, Сорин — В. В. Лужский, Нина — М. Л. Роксанова, Шамраев — А. Р. Артём, Полина Андреевна — Е. М. Раевская, Маша — М. П. Лилина, Тригорин — К. С. Станиславский, Дорн — А. Л. Вишневский, Медведенко — И. А. Тихомиров, Яков — Андреев). Спектакль был возобновлен в 1905 году (Нина — М. П. Лилина, Маша — М. Г. Савицкая) . 1901 — драматическая труппа во главе с В. Ф. Комиссаржевской и Далматовым (Нина — Комиссаржевская). 1902 — Александринский театр 1905 — Драматический театр В. Ф. Комиссаржевской (Петербург; Нина — Комиссаржевская, Тригорин — Бравич). 1944 — Московский Камерный театр. Концерт-спектакль . Алиса Коонен- Аркадина, Тригорин - Борис Терентьев, Треплев - Виктор Ганшин. А. Г. КООНЕН - О. Л. КНИППЕР-ЧЕХОВОЙ (Датируется по репетициям «Чайки» в Камерном театре) Июль (до 15-го) 1944 г. Москва Дорогая, любимая Ольга Леонардовна. Очень жалею, что не могу прийти с Александром Яковлевичем к Вам - у меня сегодня вечером репетиция (А. Г. Коонен готовила роль Нины Заречной. Генеральная репетиция состоялась в день 40-летия смерти А. П. Чехова - 15 июля 1944 г. Режиссер спектакля - А. Я. Таиров). Очень прошу Вас, моя родная, благословить меня, как когда-то в давние годы, на этот раз - на «Чайку». Работаем с большим трепетом, вспоминаю свои детские годы в Художественном театре и нежно вспоминаю Вас, дорогая, когда, помните, я, девчонкой, сидела на корточках у диванчика в Вашей уборной и, затаив дыханье, слушала Ваши чудесные рассказы об Антоне Павловиче. Целую Вас с неизменной любовью и очень прошу прийти посмотреть нашу работу. Ваша Алиса Татьяна Львовна Щепкина-Куперник писала : Есть одно свойство у Чехова, которое дает нам право считать его великим писателем. Мы читаем его всегда по-новому, и в его рассказах, перечитываемых из года в год, всегда находим для себя что-то новое, что-то, чего мы раньше не заметили и до чего мы «доросли». Мне недавно, например, пришлось пережить такую минуту с «Чайкой». В первую постановку «Чайки», да и в последующие ее постановки на русской сцене, установилась традиция играть Нину в последнем акте в состоянии такой истерики, такого почти безумия, что у зрителя не оставалось ни минуты сомнения в ее близкой и неизбежной гибели - в пруду, под поездом, но непременно гибели. И вот недавно я слышала монолог «Чайки» в исполнении А. Коонен в Камерном театре, «в сукнах» - и вдруг поняла, что Нина не погибнет, не может погибнуть. 1954 — Театр им. Евг. Вахтангова. Тригорин - А. Л. Абрикосов, Нина Заречная - Г. А. Пашкова 1954 — Театр им. К. С. Станиславского 1954 — Таганрогский драматический театр имени А. П. Чехова. Театр им. Ленинского комсомола. аркадина - С. Гиацинтова. 1960 — МХАТ. Режиссёры В. Станицын, И. Раевский; художник Шифрин. 1966 — Театр им. Ленинского комсомола (Москва). Постановка А. Эфроса ; художники В. Лалевич, Н. Сосунов. Нина - Ольга Яковлева, Аркадина - Елена Фадеева. Треплев - В. Смирнитский, В. Гафт, Тригорин - Всеволод Лврионов, Александр Ширвиндт, Маша - Антонина Дмитриева. Записи репетиций спектакля были впервые недавно опубликованы. В 1962 году Анатолий Васильевич собирался снимать фильм, сохранился сценарий . 1968 — МХАТ. Режиссёр Б. Н. Ливанов; художник Э. Г. Стенберг. В ролях: Аркадина — А. Степанова, Тригорин — Л. Губанов, Треплев — О. Стриженов, Нина Заречная — С. Коркошко, Маша — И. Мирошниченко, Сорин — С. Колчицкий, Дорн — В. Давыдов 1970 — «Современник». Режиссёр О. Н. Ефремов. В 1919 году Федор Комиссаржевский (1882-1954) эмигрировал в Англию . Он поставил "Князя Игоря" в оперном театре Ковент-Гарден, а также "Ревизора", "У врат царства" Гамсуна, "Шесть персонажей в поисках автора" Пиранделло в драматических театрах Лондона. Английская сцена поразила его своей оторванностью от европейских театральных исканий. Комиссаржевский старался приобщить английскую публику к экспериментам мировой, в первую очередь русской, режиссуры - впрочем, делал он это с осторожностью, считаясь с традиционным британским консерватизмом. В 1925 году антрепренер Филипп Риджуэй пригласил Комиссаржевского поставить в маленьком театре Барнз, наскоро переделанном из кинотеатра, цикл чеховских пьес - "Иванова" (1925), "Дядю Ваню", "Три сестры" и "Вишневый сад" (1926). В 1936 году в тетареНью Ф. Комиссаржевский поставил "Чайку". Аркадина - Эдит Эванс, Тригорин - Джог Гилгуд. Чтобы подготовить лондонскую публику к восприятию непривычного драматурга, "Комис", как называли его английские актеры, устроил публичную беседу с Риджуэем о пьесах Чехова. В противоположность уже установившемуся в Англии взгляду на Чехова как мрачного пессимиста (спектакль Фэгена известной мере исключением). Комиссаржевский говорил о чеховском мужестве и чеховском юморе. Первым спектаклем "Комиса" в Барнз стал "Иванов" с Р. Фаркерсоном в главной роли. В спектакле Комиссаржевского Иванов был фигурой высокой трагедии. Он застреливался потому, что должен был казнить себя за измену идеалам юности. Спектакль строился на резком стилистическом контрасте: трагическому прочтению главной роли противостояли эксцентрические краски, которыми режиссер рисовал толпу мещан. Критиков поразило оформление "Иванова", созданное самим режиссером, они писали о том, сколь красноречивыми могут быть на сцене обыденные вещи: "Это русские комнаты, какие они на самом деле. Они дышат русской атмосферой, говорят о том, почему живущие в них люди неудачливы. Несмотря на удобную мебель, они неуютны, вещи в них брошены как попало, в них запах несчастья, лени, рухнувших, некогда возвышенных надежд",- писал Дж. Грейн. <..> Постановки Комиссаржевского в Барнз оказали огромное влияние развития английской режиссуры. Однако Чехов в 20 годы оставался в стенах "малых театров", посещавшихся преимущественно интеллигенцией. Достоянием широкой английской публики русского драматурга стали в следующее десятилетие. На рубеже 20-х 30-х годов в развитии английской театральной культуры происходят явственные перемены. Годы мирового экономического кризиса открыли перед Великобританией новые трагические проблемы, привели к обострению социальной борьбы, политической активизации общества. Время требовало новой режиссуры. Однако ни Майкл Сен-Дени, ни Тайрон Гатри, ни даже Федор Комиссаржевский, не были способны поставить английское режиссерское искусство на уровень театральной идей современности. Перемены в английском театре совершались прежде всего в сфере искусства актера и преимущественно на материале классики - Шекспира и Чехова. В течение последних двадцати лет самым могучим магнитом для молодых писателей многих стран был Чехов... Великая победа Чехова заключается в том, что он сумел сделать спокойствие волнующим, как волнует прерия или пустыня всякого, кто впервые встречается с ними. Как он этого добился - это его секрет, прямо говоря, не всем доступный. Джон Голсуорси. 1928. Премьера фильма состоялась 23 декабря 1968 года в Нью-Йорке.center почитать подробнее здесь